Il 20 settembre, per Jammin’ 2021, sul palco della Casa del Jazz, serata dedicata al M° Amedeo Tommasi, pianista jazz che ha suonato con Chet Baker, compositore di colonne sonore per i film di Pupi Avati e collaboratore di Ennio Morricone per “La leggenda del pianista sull’oceano”.

20 settembre, h 21:00 @ Casa del Jazz

“LA LEGGENDA DEL PIANISTA DI JAZZ”
Presentazione dell’ultimo capolavoro di Amedeo Tommasi

Orchestrato e diretto da Stefano Mastruzzi

con

B.I.M. Orchestra

Al pianoforte:
Alessandro Lanzoni
Sade Mangiaracina
Vittorio Solimene

Silvia Olivier

Margherita Flore

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Concerto di presentazione dell’ultimo capolavoro discografico del M° Amedeo Tommasi, pubblicato postumo, diretto e orchestrato dal M° Stefano Mastruzzi che ha affidato la parte pianistica a straordinari giovani talenti che raccolgono idealmente l’eredità musicale del Maestro scomparso: Alessandro Lanzoni, Vittorio Solimene, Sade Mangiaracina, Silvia Olivier, Margherita Flore. 

L’orchestra è la medesima che ha accompagnato il M° Tommasi nella registrazione, la B.I.M. orchestra di Giuseppe Tortora, così come la giovane pluripremiata contrabbassista Jazz Federica Michisanti, vincitrice del Top Jazz 2018.

Amedeo Tommasi, scomparso lo scorso 13 aprile 2021, all’età di 85 anni, pianista jazz che ha suonato con Chet Baker sia dal vivo che nel disco “Chet is Back”, raffinato compositore di colonne sonore per i film di Pupi Avati, autore di brani della colonna sonora de “La leggenda del pianista sull’oceano”, composta insieme a Ennio Morricone.

Amedeo Tommasi è stato una pietra miliare come docente del Saint Louis, che ha frequentato fin dai primi anni ‘70, quando era un jazz club, per poi diventarne un Maestro amato e apprezzato dai tanti allievi che nel corso delle generazioni hanno avuto la fortuna di studiare, perfezionarsi e suonare con lui.

“La preziosa amicizia e stretta collaborazione con Amedeo percorre circa 20 anni, dipanandosi tra la reciproca frequentazione assidua al Saint Louis, le nostre estemporanee fughe dalla realtà nelle trattorie del Rione Monti, gli ascolti fugaci di musica appena composta da lui o da me.

Proprio in uno di questi incontri, nel 2012, su una tastiera sgangherata, mi fece ascoltare “Camilla”, una sua sognante composizione scritta per la nascita della mia prima figlia, una ninna nanna che racconta di imprevedibili futuri, potenzialità inesauribili, di una nuova vita libera e senza confini; un privilegio che ho cercato in parte di ricambiare con questa straordinaria produzione.

Una avventura discografica che prende vita nel 2018, quando ideai per lui un iter di produzione del tutto originale, senza vincoli, senza partiture che ne limitassero la libertà espressiva, senza tempo o meglio, con il suo istintivo tempo interiore a fare da metronomo, le sue aritmie pulsanti e le sue emozioni spontanee.

Amedeo ha registrato negli studi del Saint Louis ventidue brani in piano solo, senza leggere una sola nota, un fluire impetuoso di modulazioni metriche e armoniche, di audaci ri-armonizzazioni, a volte anche di incertezze, talmente ispirate da trasformarsi in-certezze.

Mesi ho trascorso ad afferrare e interiorizzare la sua musica al fine di dar vita a una orchestrazione che ne esaltasse le più sottili sfumature, un contrappunto dialogante, talvolta a contrasto, più spesso un’ideale evoluzione di pensieri musicali appena accennati.

Dirigere l’orchestra in questa insolita registrazione ha significato rincorrere e assecondare i suoi seducenti rubato, le sue pause misteriose, i repentini accelerando”.

Al pianoforte giovani musicisti di talento: Alessandro Lanzoni, Vittorio Solimene, Sade Mangiaracina, Silvia Olivier, Margherita Flore 

Info Concerto
Casa del Jazz
Via Di Porta Ardeatina, 55
Ingresso € 10: ridotto per allievi Saint Louis a € 5

Inizio concerto h 21:00

Il 21 settembre, per Jammin’ 2021, Francesco Bearzatti special guest del Massimiliano Biondi Trio, sul palco della Casa del Jazz. In apertura i Check Mates.

21 settembre, h 21:00 @ Casa del Jazz

Check Mates

Rosario Moricca – chitarra
Gerardo Del Monte – piano
Giuseppe Di Pasqua – basso
Alessandro Tomassini – batteria

Dall’intesa di quattro giovani musicisti dai differenti background, accomunati dalla passione per il jazz, nasce il progetto Check Mates, con l’obiettivo di creare musica originale di stampo fusion che rende omaggio a Pat Metheny, Brad Mehldau, Yellowjackets, Thelonious Monk, Esbjorn Svensson Trio ed Ennio Morricone.

Massimiliano Biondi Trio Ft. Francesco Bearzatti

Francesco Bearzatti – sax
&
Massimiliano Biondi – chitarra
Alessandro Loggia – basso
Vincenzo Protano – Batteria

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Il Massimiliano Biondi Trio propone un repertorio di musica originale dove la ricerca timbrica, la modernità armonica, il groove e la semplicità melodica sono protagonisti. Nato nel 2016, all’interno del Saint Louis College of Music, il trio si fa conoscere nel corso degli ultimi anni sulla scena jazzistica italiana, partecipando a numerosi Jazz Festival come “Eddie Lang jazz festival”, “Festival Village Celimontana” ,“Jazz Festival Terrasa, Barcellona” e altri ancora. Dopo il periodo di pausa forzata dettato dal lockdown, il trio è pronto a tornare sul palco presentando nuove composizioni scritte per l’occasione e accompagnato da un ospite speciale: Francesco Bearzatti al sax.

Narratore innamorato delle parole e capace di prodigiose innovazioni, straniero sempre e ovunque eppure profondamente italiano, musicista all’eterna ricerca dell’altro, attirato irresistibilmente dai processi rivoluzionari purché liberi e mutevoli e non rigidi, Francesco Bearzatti ha collaborato con Giovanni Mazzarino, Gianluca Petrella ed è tra i protagonisti del quintetto di Stefano Battaglia con il quale ha inciso un disco-tributo a Pier Paolo Pasolini (in via di pubblicazione per Ecm).

Info Concerto
Casa del Jazz
Viale Di Porta Ardeatina 55
Ingresso € 10: ridotto per allievi Saint Louis a € 5

Inizio concerto h 21:00

Master Class con Lage Lund

Mercoledì 22 settembre
h 18:00-20:00
Saint Louis
via urbana, 49/a

Acclamato come uno dei migliori chitarristi della sua generazione e degli artisti jazz più importanti di oggi, Lage Lund si destreggia con grande autorità tra le sue composizioni originali e i grandi standard della tradizione jazz, con una sbalorditiva raffinatezza armonica e fluidità melodica. Come lo ha definito il New York Times, una presenza davvero “magnetica” sul palco.

Master class a numero chiuso, è obbligatoria la prenotazione scrivendo a francesca@slmc.it

Quote di partecipazione alla Master Class:
€ 30 – solo per allievi Saint Louis ridotto a € 15

Crediti formativi per i corsi accademici: ½ CFA

Il 22 settembre, sul palco della Casa del Jazz, concerto che decreterà i vincitori della Borsa di Studio “Giorgia Mileto” per il Dipartimento di Jazz del Saint Louis.

I candidati finalisti si contenderanno con un’esibizione live le 3 borse di studio integrali che consentiranno ad allievi meritevoli di frequentare i corsi accademici di I e II livello del Dipartimento di Jazz del Saint Louis College of Music.

I candidati saranno accompagnati sul palco da un trio d’eccezione:

Pietro Lussu al piano
Luca Bulgarelli al basso
Marco Valeri alla batteria

I 10 finalisti per il Dipartimento Jazz Saint Louis:

Anna Bielli
Andrea Cardone
Stefano Coco
Silvia Olivier
Antonio Ottaviano
Alessandro Recanati
Giuseppe Sacchi
Simone Sansonetti
Ciro Serrapica

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Ufficio Stampa dal 2002, Giorgia Mileto si è occupata con dedizione e passione all’organizzazione della didattica, degli eventi musicali e di tutte le attività del Saint Louis, profondamente coinvolta nella crescita non solo dell’Istituto AFAM, ma anche dei tanti allievi che negli anni lo hanno frequentato, accompagnandoli fin dai primi passi sul palco e sostenendoli nella loro crescita professionale.
Per questo, il Saint Louis, in accordo con la famiglia Mileto, ritiene che il miglior modo per ricordare la cara amica e collega Giorgia sia premiare il talento e la dedizione verso la musica di giovani musicisti, promuovendo l’istituzione di borse di studio.
I fondi sono stati raccolti attraverso le donazioni di amici, musicisti e familiari di Giorgia e dal Saint Louis stesso che ne ha raddoppiato l’importo per ampliare l’opportunità ad un maggior numero di allievi meritevoli.

Info Concerto – 22 settembre
Casa del Jazz
Via Di Porta Ardeatina 55
Ingresso € 10; ridotto per allievi Saint Louis a €5

Il 23 settembre, per Jammin’ 2021, Lage Lund special guest dei Saint Louis D.O.C. sul palco della Casa del Jazz.

23 settembre, h 21:00 @ Casa del Jazz

Saint Louis D.O.C.
&
Special Guest
Lage Lund

Lage Lund – chitarra

Xuzhi Chen- sax
Antonio Ottaviano – sax
Emanuele Bono – piano
Giuseppe Sacchi – piano
Flavio Vegliante – basso
Lorenzo Lupi – batteria

Lage Lund, acclamato come uno dei migliori chitarristi della sua generazione e degli artisti jazz più importanti di oggi, sul palco insieme agli allievi del Biennio di Specializzazione del Dipartimento di Jazz del Saint Louis.
Lund si destreggia con grande autorità tra le sue composizioni originali e i grandi standard della tradizione jazz, con una sbalorditiva raffinatezza armonica e fluidità melodica. Come lo ha definito il New York Times, una presenza davvero “magnetica” sul palco, che per l’occasione condividerà con i giovani talentuosi musicisti del Saint Louis.

Lage Lund & Saint Louis DOC – Info Concerto
Casa del Jazz
Viale Di Porta Ardeatina 55
Ingresso € 10: ridotto per allievi Saint Louis a € 5

Inizio concerto h 21:00

A concludere Jammin’ 2021, lunedì 27 settembre, un doppio concerto sul palco della Terrazza del Gianicolo: protagonisti Lukasz Wolski e Giuliana Cascone.

Opening

Giuliana Cascone

Giuliana Cascone – voce
Andrea Garozzo – chitarra
Andrea Pellegrino – batteria
Emanuele Eleuteri – basso

Il progetto solista di Giuliana Cascone nasce dopo il primo lockdown, periodo in cui la cantautrice inizia a sperimentare il mondo della scrittura di brani originali che spaziano dal Pop all’R&B, accompagnata da Andrea Pellegrino alla batteria, Andrea Garozzo alla chitarra ed Emanuele Eleuteri al basso, musicisti conosciuti tra le mura del Saint Louis College of Music. Il progetto presenta sia composizioni originali che cover di brani del pop italiano ed internazionale in tutte le sue sfumature.

LUKASZ WOLSKI

Lukasz Wolski – voce, loop station
Francesca Carbonelli -voce
Francesco Sacchini – voce
Simon Cogels – piano
Fabio Massimo Barelli – basso

Emanuele Righini batteria

Un gruppo che valica i confini e colma le distanze interpersonali attraverso il linguaggio musicale, in cui la voce del cantante polacco Lukasz Wolski, da pià di due anni residente a Roma, la fa da padrone, presentando un variegato repertorio rivisitato di brani celebri del pop, soul e rock internazionale unito ad alcuni brani originali, composti da Wolski, armoniosamente accompagnato dalle voci di Francesca Carbonelli e Francesco Sacchini, sulla spinta della raffinata ritmica del pianista belga Simon Cogels, Fabiomassimo Barelli al basso e Emanuele Righini alla batteria.

Info Concerto – 27 settembre
Alcazar Summer – Terrazza del Gianicolo
Piazza Giuseppe Garibaldi
Ingresso gratuito
Inizio concerto h 21:00

Master Class con Steff Burns, storico chitarrista di Vasco Rossi che ha diviso il palco con le leggende del Rock come Alice Cooper e Huey Lewis and The News.

Sabato 2 ottobre 2021
h 17:00-19:30
Saint Louis, via cimarra 19/b

Prenotazione obbligatoria (master class a numero chiuso) scrivendo a francesca@slmc.it

Quote di partecipazione: €25 per allievi Saint Louis; € 40 per esterni

Crediti formativi per i corsi accademici: 1/2 CFA

Stef Burns, uno dei più apprezzati chitarristi in Italia e nel mondo, ha sempre ricoperto uno dei ruoli fondamentali nella storia del rock, ovvero la “spalla” musicale di una rock star, grazie alla sua capacità di affrontare sia sessioni in studio sia tour mondiali modificando il proprio stile in base alla personalità della star che gli sta a fianco.

Nato ad Oakland, California, e cresciuto a Walnut Creek, CA, Stef comincia a suonare la chitarra all’età di 6 anni accompagnando il padre, e forma la sua prima band all’età di 9. Durante il periodo del liceo suona in differenti gruppi, cimentandosi in svariati generi musicali: dal funk al rock, dal jazz alla fusion mostrando una straordinaria sensibilità tecnica nonostante la giovane età.

La prima vera band che porta il chitarrista californiano alla ribalta sono gli “Omega”, grande funk band alla Tower of Power, nella quale figuravano anche Bill e Reni Slais (poi membri della Elvin Bishop band) e Mickey Thomas (poi negli Starship). Nel 1983 affronta un tour americano e registra l’album “Out Of Our Hands” con Pablo Cruise.

Stef Burns si presenta però sulla ribalta mondiale in occasione del suo lavoro con Sheila E., tra il 1983 e il 1984. In quei due anni Stef ebbe l’occasione di suonare il funk prodotto da Prince in America, Giappone ed Europa, e di registrare due album di Sheila E. (“Romance 1600″ e “Sheila E.”) e due B-sides (“Too sexy”, co-scritta dallo stesso Stef, e “Save the People”).

Ricordando quel periodo Stef afferma: “E’ stato un grande periodo(…) ho imparato molto sulla chitarra funk da Prince”. La Sheila E. band, opening act per il “Purple Rain tour” di Prince, era composta tra gli altri da Benny Reitveld (Miles Davis/Santana) al basso, il quale parteciperà anche alle sessioni in studio del primo album di Stef “Swamp Tea” del 1999.

Tra il 1986 e il 1987 Stef suona e va in tour con i Berlin, mentre nel 1988 segue in tour mondiale il cantante Michael Bolton. Questa band era composta tra gli altri da Jonathon Cain alle tastiere e da Ross Valory al basso, in precedenza membri dei Journey. Nel 1989 Stef comincia un lungo sodalizio con i Y&T che lo porterà a registrare 4 album con questa band (“Ten”, “Yesterday and Today Live”, “Musically Incorrect” e “Endangered Species”). A proposito di Stef Burns il leader dei Y&T, David Meniketti, ha dichiarato: “Stef è un vero musicista, è in grado di suonare ogni genere e farlo con semplicità e stile. Con gli Y&T inseriva sempre quella cosa extra che ti faceva capire che stavi suonando con un chitarrista di livello mondiale”.

Nel 1991,caldamente raccomandato da Joe Satriani, Stef comincia il suo ingaggio con Alice Cooper , che lo porterà a registrare due album con la storica rockstar: “Hey Stoopid” e “The Last Temptation”. Su “Hey Stoopid” figurarono oltre a Stef: Mickey Curry alla batteria (Bryan Adams), Hugh McDonald al basso (Bon Jovi) e come chitarristi ospiti: Joe Satriani, Steve Vai, Slash, Vinnie Moore, Mick Mars e Nikki Sixx dei Motley Crue. Su “The Last Temptation” invece Stef suonò tutte le parti di chitarra. Dal 1991 al 1995 segue in svariati tour sia mondiali sia americani Alice Cooper avendo l’occasione di dividere il palco con band del calibro di: Judas Priest, Motorhead, Ozzy Osbourne, Megadeath e Faith No More.

Dal 1996 Stef Burns entra a far parte della formazione base della band di Vasco Rossi dopo un primo approccio con il rocker italiano nel 1993, anno nel quale aveva preso parte alla registrazione dell’album “Gli spari sopra”. Da Gli spari sopra da ora, Stef Burns ha seguito Vasco Rossi negli album campioni di vendita e nei numerosi sold out negli stadi di tutta Italia, diventando una figura fondamentale per i fan di Vasco ed entrando nei cuori di molti musicisti e pubblico italiani.

Nel 2004, durante il “Buoni o Cattivi Tour” viene invitato a suonare un jam al G3 con Joe S a t r i a n i , Steve Va i e Robert Fripp a Roma, ricevendo dunque il definitivo riconoscimento di chitarrista di fama mondiale. Stef descrive quella come una bellissima esperienza.

Il 2005 segna un ulteriore passo avanti per lo sviluppo artistico del chitarrista californiano: dopo “Swamp tea” (1998), primo album solista di Stef, viene pubblicato “Bayshore Road” (Favored Nations), un lavoro che nasce dalla collaborazione tra Stef ed il chitarrista classico di fama mondiale Peppino D’Agostino.

Nell’album lo stile elettrico di Stef Burns e quello acustico di D’Agostino si mescolano alla perfezione creando brani a metà tra la fusion e la world music. L’album viene seguito nel 2006 da un tour italiano registrando il tutto esaurito nei principali club nazionali. Ora, dopo l’ennesimo tour di Vasco Rossi e l’incessante tour americano con Huey Lewis and the News (dal 2000 Stef sostituisce il dimissionario Chris Hayes), Stef Burns è in uscito con il suo album “World, Universe, Infinity” (label: Ultratempo), un lavoro che rappresenta una sorta di nuovo inizio di un nuovo corso nella formidabile carriera del chitarrista americano.

A conferma che i fan hanno bene accolto questa nuova dimensione più rock e melodica dell’artista, oltre all’ottimo riscontro di critica e ai risultati di vendita, vi sono i due tour italiani (organizzati da ULive) che hanno registrato il sold out ovunque. Il DVD video, Stef Burns Group (detto i SBG) “In Concert! World, Universe, Infinity… Live!”, é uscita Aprile 2010 con un concerto registrato dal vivo della band piú Backstage Special Features anche i Video clip dei singoli, “Begin” e “Space Time”

NEW Album “Roots & Wings” UltraTempo/Self 2014
Il chitarrista statunitense Stef Burns insieme alla sua “lega” sui palchi per presentare il nuovo lavoro discografico, “Roots & Wings” (Ultratempo/Self), un disco che esce a sei anni di distanza dall’ultimo capitolo della sua carriera solista, e che lo mostra per la prima volta sotto una veste inedita, quella di cantante, a completare il suo quadro d’artista. L’album richiama i miti di sempre, come Jimi Hendrix, e i musicisti che Burns ha incrociato nel corso della sua lunga carriera, da Alice Cooper a Huey Lewis & the News, fino a Vasco Rossi. Un disco personale ed energico, fatto anche di rimandi ad artisti amati nella sua vita, come Queen, Beatles, Van Halen e Foo Fighters, per un concentrato di classic rock che non teme la sfida con la musica contemporanea.

Stef Burns sarà accompagnato da una line up di grande levatura: Vince Pastano (già nuovo chitarrista di Vasco), la bassista Paola Zadra e il batterista olandese Juan van Emmerloot.