CHITARRA JAZZ
Diploma Accademico di I Livello

miur
Autorizzato dal Ministero dell’Istruzione, dell’Università e della Ricerca

  • Lezioni individuali di Chitarra Jazz con un docente a scelta dello studente
  • 130 ensemble, 12 résident band
  • Produzioni discografiche e concertistiche
  • Monte ore triennale: 950 ore
Sviluppo e ricerca del proprio stile personale nel jazz, dalla tradizione al be-bop fino al jazz contemporaneo, tecniche esecutive avanzate, utilizzo creativo di scale alterate, polirtmia, figurazioni melodiche cromatiche, sovra-imposizione bitonale, sviluppo “outside” di una cellula melodica, comping e improvvisazione in stile Jazz, Jazz-blues, Fusion e Latin Jazz, trascrizioni ed esecuzioni tratte da registrazioni di capiscuola dei principali stili musicali del jazz.
Studio e utilizzo di tecniche compositive e di arrangiamento per sezione ritmica e cinque fiati, finalizzate a produzioni discografiche e concertistiche live. Sviluppo di competenze professionali su sequencer e virtual instrument.

Numero chiuso, massimo di 8 studenti, provenienti dai corsi pre-accademici o selezionati tramite audizione.

DOCENTI DI CHITARRA JAZZ

FORMAZIONE E PRODUZIONE ARTISTICA

Attraverso il perfezionamento dell’armonia Jazz modale e contemporanea, delle tecniche di arrangiamento e composizione, ciascuno studente realizzerà arrangiamenti originali e produrrà negli studi di registrazione del Saint Louis il proprio progetto artistico.
I migliori lavori sono pubblicati dalla label Jazz Collection e promossi in concerti live dal Saint Louis Management.
Si acquisisce piena padronanza nell’utilizzo professionale dei software di produzione musicale allo stato dell’arte nell’industria discografica.
  • Studio della composizione e dell’arrangiamento Jazz
  • Sequencing e Virtual Instruments
  • Produzione in studio di registrazione
  • Concerti live in jazz club, festival e teatri

FORMAZIONE A 360°

Personalizzare il piano di studi, con laboratori, ensemble, orchestre, un secondo strumento complementare e attività di ricerca che stimolano l’interplay, la creatività e la costruzione di uno stile musicale personale, master class con artisti internazionali ed esibizioni live in club, festival e teatri.

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ORE
di lezioni, laboratori e prove in ensemble nel triennio
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MASTER CLASS
e lezioni concerto ogni anno con artisti di fama e producer internazionali
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CONCERTI
live performance complessive con studenti e artisti di fama ogni anno
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STUDENTI
selezionati ogni anno tramite audizione fra tutti gli strumenti

GUITAR LAB

Ciascuno studente potrà personalizzare il proprio piano di studi frequentando laboratori di approfondimento specifici per chitarristi.
guitar lab

WES STYLE GUITAR di Cristiano Mastroianni

Studio degli arpeggi di 4 voci sulla chitarra (diteggiature e collegamenti armonici). Uso degli approcci cromatici sulle note degli arpeggi. Target notes. Visualizzazione di vari patterns armonico-melodici sullo strumento e razionalizzazione delle geometrie. Linearizzazione degli accordi e dei cambi attraverso l’uso di uno o più cromatismi all’interno delle scale (scale bebop e derivati). Uso delle tensioni e visualizzazione sulla chitarra (la 9°). Applicazione degli studi precedenti a blues e II-V-I maggiore. Studio di brevi frasi. L’orecchio e il fraseggio tonale bebop (l’arte di cadere sempre in piedi).

manouche guitar

GIPSY JAZZ - L'esprit manouche di Gabriele Giovannini

Approfondimento chitarristico del Gipsy Jazz (più precisamente Jazz Manouche) inziato con Django Reinhardt fino ai giorni nostri, rivolto a tutti i chitarristi che vogliono ampliare le proprie conoscenze sullo strumento.

Il Jazz Manouche è uno stile di musica prettamente chitarristico, basato su un fraseggio estremamente virtuoso quanto emozionale, dal tipico sapore Gitano.

null

TECNICA PER CHITARRA CLASSICA di Claudio Ricci

Tecniche di impostazione corporea, cura dell’impostazione delle mani, in riferimento a principi di postura generici e naturali, che assecondino l’approccio soggettivo “corpo- strumento” e particolari della “tecnica classica”, cura del suono, tocco, dinamiche, espressioni effetti fonico timbrici.
Analisi delle partiture, riscontri tonali e modali in riferimento alle varie epoche, dal ‘500 al ‘900, concezione del tempo ed interpretazione.
Approdi e confronti al finger-style del Blues del Delta e sue evoluzioni stilistico-espressive, fino al contemporaneo finger-style.
Utilizzo della tecnica Classica negli stili Moderni, adattamento delle Posture, lo Strumento ed il suono.
Ascolto letteratura Classica e Contemporanea.

guitar lab

JAZZ FUSION GUITAR di Nico Stufano

Studio degli intervalli (in posizione e lungo la tastiera).
Costruzione del fraseggio tramite gli intervalli presenti nella scala maggiore e pentatonica.
Movimento di triadi, arpeggi, e pentatoniche tramite gli intervalli.
Trasporto diatonico di melodie derivate da intervalli selezionati.
Movimenti ascendenti e discendenti di intervalli variabili abbinati a nota fissa e armonizzazione diatonica delle risultanti.
Approccio cromatico all’interno della scala maggiore: alla singola nota, alla triade, all’arpeggio, alla pentatonica, alla scala intera.
Costruzione di accordi di due o più note tramite l’uso pandiatonico della scala.
Studio degli elementi costruttivi ed espressivi caratterizzanti il fraseggio: staccato, legato, pause, pronuncia swing, localizzazioni delle frasi musicali all’interno delle misure.

Frequenza obbligatoria nella misura minima dell’80% delle lezioni. È possibile scegliere fra:

ENSEMBLE E FORMAZIONI ORCHESTRALI


Grandi formazioni orchestrali stabili con i migliori studenti di talento che si esibiscono in Teatri e Festival con artisti di fama internazionale

 

MASTERCLASS E ARTISTI IN VISITA

 

Prospettive e sbocchi professionali

  • artista e band leader di progetti originali
  • strumentista per live performance e recording session
  • arrangiatore per piccole e medie formazioni
  • produttore musicale
  • autore di musica per sonorizzazioni e musica applicata alle immagini
  • Al termine del triennio accademico di  I livello, lo studente può proseguire i propri studi di perfezionamento nel biennio di secondo livello (aut. Miur).

#PLAYINGISNOTAGAME

 

Miur patrocinio del ministero

Erasmus e il saint louis college of music

Saint Louis College of Music
La prima Istituzione privata d’eccellenza in Italia a essere stata riconosciuta e accreditata per il rilascio di diplomi accademici di primo e secondo livello.

#PLAYINGISNOTAGAME

Il Saint Louis è la prima e unica Istituzione di Alta Formazione Artistica Musicale in Italia autorizzata dal Ministero dell’Istruzione,Università e Ricerca al rilascio di diplomi accademici di I e II livello, equivalenti a laurea magistrale specialistica.

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